最近很火的懸疑網劇為何都是12集？丨揭秘

今年夏季熒屏一批優質懸疑劇噴涌而出。隨着《隱秘的角落》率先火爆出圈，《十日遊戲》《非常目擊》《白色月光》《在劫難逃》等多元化懸疑劇也接連引發各種話題討論，幾部劇的豆瓣評分均在7分上下。在這些大部分叫好叫座的懸疑劇背後，有一個共同的操盤手——導演五百。

從《心理罪》《白夜追兇》的「試水」成功，到這個夏季懸疑劇集體發力、異軍突起，在五百看來，懸疑劇的市場永遠是春天，就像火鍋，今天明天不吃，一周總想吃一回。「懸疑本身是大的題材類型，如果說看的人少，那只能說明創作者拍的不好。」

懸疑劇有一批受眾。

精品懸疑短劇一定有一批堅定受眾

在今年愛奇藝「迷霧劇場」的六部劇中，五百所在公司出品了《十日遊戲》《非常目擊》《在劫難逃》《致命願望》四部。同時，五元文化製作的《白色月光》還在同一個夏季登陸優酷。其中，《十日遊戲》改編自東野圭吾原作，《非常目擊》偏向文藝風，《在劫難逃》走的是時空循環的科幻路線，《白色月光》是女性向情感懸疑。

《白色月光》

五百堅持的概念是：12集精品短劇。五百認為，12集短劇，是他站在甲方和觀眾的角度去思考的結果。在他看來，12集是很好的商業模式，試錯成本低，第一季不火就不做第二季，再做其他的。而且短劇五六天拍一集，跟現在電視劇兩三天拍一集，質量也不可同日而語。12集，可以被看作是懸疑網劇的「標準」體量。

短劇興起，對懸疑題材又是一次革新。「如果不真正做到精品短劇集，網劇這條路始終是不健康的。」五百認為精品懸疑短劇一定有非常堅定的一批受眾。比如《白色月光》，12集通篇講述了一個「出軌」的故事，如果把這個故事擴展為一個長劇，勢必會添加很多其他方面的內容。「一部劇做多少集都可以，主要看內容和體量。一部電影如果講清楚了就拍電影，否則幾集夠就拍幾集，12集夠就12集，10集夠就10集。像《大秦帝國》，我覺得拍多少集都可以。」在五百看來，會有一批觀眾喜歡看《白色月光》中被出軌主婦心路歷程的主線，那麼這部劇就主打這一群受眾。「12集就打這一條線，好好聊出軌這個事，不要擴得那麼散。」

如今，五百直接擔任導演拍攝的劇集已經不太多，迷霧劇場中只有《在劫難逃》是他本人來執導，其他劇集他大多只擔任監製。從公司內容規劃的角度來說，雖然五元文化最為知名的類型是懸疑劇，但五百並不會限定只圍繞這一個點進行打造，因為每個人的兼容性都很強，而大部分觀眾都是花心的，「今天吃麻辣燙、明天吃火鍋、後天吃牛排，這樣才有意思。天天看懸疑，累死了，觀眾他們也想看談戀愛的、親情的。」

《白夜追兇》成為「網劇拐點」

2015年，五百執導了《心理罪》，讓這部犯罪懸疑IP成為當年口碑最好的網劇之一；2016年，五百攜導演楊苗推出本格罪案推理網劇《滅罪師》；同年五百與導演王偉聯合執導漫改武俠網劇《畫江湖之不良人》；2017年暑期檔末尾，五百監製、五元文化出品的網劇《白夜追兇》以集均超過1.7億、總播放量超過54億，以及在豆瓣年度國產劇最高分9.0的成績圓滿收官，並成為中國首部被Netflix收購全球播出的網劇，被行業稱為「網劇拐點」。

《白夜追兇》之後興起了懸疑劇熱潮。

做懸疑題材對導演、編劇是非常好的訓練

對於懸疑劇的創作，如果是改編，五百的建議是不要去看原著的其他影視版本，「看了就會受到影響，會有阻礙，導演和創作團隊要用自己的方式去想。」

無論是改編或者原創，在五百看來，懸疑題材的魅力都是一樣的，懸疑劇包含故事、情感、節奏都很極致，就算是其中的愛情也都很偉大，每個案件故事背後都有值得挖掘和思考的內容，比如《白色月光》中，懸疑只是一條線，出軌只是一個事件，而這部劇真正想要表達的是：成年人面對假象和困惑時的不易；《在劫難逃》看上去是一個時空循環反覆的科幻懸疑故事，背後也蘊含了導演想表達的，命運無常，珍惜現在，每一個人面對時間，都有點在劫難逃。

《致命願望》待播。

五百坦言選擇拍懸疑劇，興趣固然重要，但從專業角度而言，懸疑劇在邏輯和製作層面有高難度，的確是體現能力的一種載體。做懸疑題材對導演、編劇是非常好的訓練，可以將「思考」發揮到最大空間，做其他劇不用這麼費腦子，很多劇里甚至看不到導演的東西，但在懸疑劇里，能看見導演的意圖和表達。「如果導演自己對作品的認知都沒有達到一定高度，那麼他傳遞給觀眾的表達只可能是遞減的。」懸疑劇是非常適合磨鍊新人導演與編劇的類型，很多的雙線敘事、創作難度以及現場拍攝的難度都比較大，對新人而言是難得的鍛煉機會。五百說，他團隊裡的導演都很年輕，「新導演我就建議他們先去拍懸疑劇。」

而之所以此前拍懸疑劇的人少，是因為費力又不討好，一個作案現場，因為要以罪犯、偵探、普通警察等人的視角分別呈現，需要來回拍七八遍。比如《滅罪師》花了100天拍出了20集網劇。而這個工時，通常都能拍出40集電視劇了。而一旦稍微細節有不合理，還很容易遭到網友詬病。在五百看來，懸疑是特別大的品類，種類會越來越細，比如像本格懸疑《滅罪師》，可以從中看到純推理；《白夜追兇》可以看到人性泯滅，兇手為什麼會殺人；《白色月光》主打的是情感懸疑，這是一個全女性班底釀造的故事，編劇、導演、剪輯、配樂和製片人都是女性。可見，之前五元文化的懸疑劇偏硬、強情節，現在在懸疑劇之下做了更多分類。隨着懸疑劇風格細化加劇，懸疑劇的受眾也並非像大家刻板印象中的以男性為主，五百以《白夜追兇》舉例，看名字是一個非常直男方向的片名，但是這部劇的女性粉絲很多。「懸疑劇的受眾男女比例整體是差不多的。」

爆款的生產方式是可以複製的

五百認為，目前我們在影視的投資成本上已經遠遠超過日本韓國，但是行業存在很多問題，鏈條上的每一環專業人才都極其睏乏，而且多是採取組散局的模式，從這裡找個攝像，從那裡找個燈光，大家一起干幾個月就散夥，沒有牢固的合作關係和統一的規範，很難保障水準。在影視拍攝、製作過程中也缺乏標準的流程，攝影師到底負責什麼，美術負責什麼，大家如何各司其職，沒有這方面的行業標準，各個組都不一樣。

《十日遊戲 》

於是，五百希望搭建一個平台，在資金支持、人才互補、內容扶持、個人品牌等多個方面實現資源互補，讓有夢想的影視人加速成長。由此弧光聯盟誕生，《十日遊戲》導演臧溪川，《白色月光》導演劉紫微，《非常目擊》導演楊苗以及幕後編劇、製片、攝影師、燈光師、剪輯師等諸多崗位工作人員在這裡茁壯發展起來。其中《白色月光》的導演劉紫微此前並不認識五百，但她是《白夜追兇》的忠實觀眾。她自告奮勇聯繫了五百，兩人一拍即合。

爆款是不可複製的，但爆款的生產方式是可以複製的。想要提高整體水平，不是找一個好導演或者好編劇就能解決的，而是要保證每個製作環節的水平。五百說，影視工業化並沒有完成，「現在我們的影視行業太初級了，工業化也不行，只有鳳毛麟角的優秀的人，這幾個人是撐不起一個國家的影視的。市場需要良性的競爭。」

五百對於新人的培養方式是「陪伴式」的，陪着他先拍一到兩部戲，打通整個流程，發現新人在這其中哪些環節會出現哪些問題，來幫他溝通、坐陣，儘量讓他的偏差少一些，新人在這樣「陪伴」過程中的成長特別快。

新京報記者 劉瑋

編輯 佟娜 校對 危卓